什么是侘寂美学?

发布时间:2020-04-01
夕又米

侘寂(wabi-sabi)

以接受短暂和不完美为核心的日式美学。

它是从佛教三法印派生的概念,特别是无常。

有人认为,侘寂是东方美学的最高境界。

看似破旧,却是美学的最高境界。

而心灵状态则源自于唐宋时期诗词

与水墨画里苍凉、极简的氛围。

而“寂”日语音为sabi

指的是“孤寂”,“凋零”的意思。

历史原因是平安末期日本社会动荡,

原来占统治地位的贵族失势,

新兴的武士阶层走上了政治舞台。

失去天堂的贵族感到世事无常而悲观厌世,

因此佛教净土宗应运而生。

失意的僧人把当时社会看成秽土,

号召人们“厌离秽土,欣求净土”。

在这种思想影响下,很多贵族文人离家出走,

或隐居山林,或流浪荒野,而形成了新的审美意识

而它的思想源头可以追溯到中国的禅宗文化,

南宋时期,荣西和尚把禅宗从中国带到了日本。

跟中国讲究对衬美学不同,

日本文化的美学指导原则是“不对称主义”,

小到电子产品、手工烧陶

大到建筑、室内、园林、皇宫…

他们认为不对称是一种包容的美

“侘寂”一词更倾向于形容不完整之物。

于时间流逝中消耗形体、质色、光泽,物本身

形成缺陷,不可逆转。但从另一个角度来看,

缺陷是光阴走过的证据,每道斑痕都凝聚着

只可意会的从容与谦逊,

令观者共鸣出发自内心的

从老旧的事物的外表下,

显露出的一种充满岁月感的美;

即使是外表斑驳,或是褪色暗淡,

都无法阻挡的一种震撼的美。

从来都是婉约着、引导着,直达内心。

素水泥一直是家居设计的宠儿,

工业风也常常见到它的影子,

它本身独特的肌理变化,

有种素洁,和极致的简约效果。

而侘寂风,更是将这种质感发挥到极致

这是一种残缺的美,斑驳的墙面,

带着人们一种非常规的视觉享受。

在都市生活的快节奏之下,

一种包含年代感,故事性的装修风格,

打破原有的枯燥,给与人们质朴,自然的美。

素净的色调/枯萎的质感

侘寂风是一种比性冷淡还冷淡的风格,

基本不会有很鲜艳跳脱的色彩出现,

灰白,米白,大地色为基础用色。

而干枯,枯寂,漠然的表面

原木、藤编元素、亚麻制品,

都是很适合侘寂风的元素。

手工的质感,虽然很多是机械制品。

而日本人创造了枯山水庭院的美。

是干枯的庭院山水景观,

以象征自然界的各种景观。

以“和、敬、清、寂”为宗旨,

无中万般有的禅宗思想为根底,

深入日本骨髓的侘寂美学。

在破了的花瓶、枯萎的枝叶上都有花,

“古人均由插花而悟道”,