在福州这座拥有千年历史的榕城，

设计跳脱了单一的展陈逻辑，

转向对地域文脉与未来人居的宏大叙事。

华为全场景智慧空间在此化身为一座

“微缩的数字坊巷”

将三坊七巷的肌理转化为室内的空间骨架。

在这里，科技不再是冰冷的硅基运算，而蜕变为一种可游、可赏、可居的艺术策展场域。数字底座与东方哲思交织，铺陈开一场引人入胜的感官之旅。

传统并非过去的遗物，而是当下的力量。

--阿尔瓦罗・西扎

折叠城市，初入坊巷

Folding the City,

Entering the Lanes

▼城市界面的克制与时空对话：空间的叙事，始于第一眼的极度震撼与克制。门头摒弃了传统的封闭界面，转而采用极具序列感的红砖柱阵。这不仅是对本土建筑物理肌理的致敬，更构建了一处疏密有致的“灰度空间”。粗砺的红色屏障前矗立着一座身着现代服饰的“大圣”雕塑，底部流动的雾化系统模糊了虚实边界。

▼绿洲叙事与感官唤醒：步入入口过道，空间的尺度被刻意压缩。过道两侧上演着极致的视觉共生：左侧是极具力量感的红砖柱阵，右侧则是精心构筑的室内微观森林，碎石与苔藓将自然的律动引入人造空间。视线尽头，一个粉色机器人雕塑静坐于光影转角，以充满温情与拟人化的姿态消解了科技的冷峻。光影顺着立面的缝隙倾泻而下，参观者的感官在“收”与“放”的物理节奏中被重新唤醒，期待着深处的豁然开朗。

时光策展，精神中轴

Time Curation,

The Spiritual Axis

▼突破传统的社交画布：穿过幽深的过道，视线随之打开，艺术长廊作为整个空间的“精神中轴”与主要动线横亘于眼前。这里彻底消解了传统商业展陈的罗列感，化身为一处流动的“社交画布”，赋予每一件华为尖端产品以艺术品的展陈尊严。

▼光影与材质的叙事流线：漫步其间，原始肌理与现代前卫交织成诗。走廊中引入的巨大碳化木艺术装置，同交错陈列的银色流动感雕塑形成了强烈的触觉与视觉张力。设计师利用材质的温润更迭与灯光系统的精准投射，构建出极具画廊气质的高级游观体验。科技在漫步中被凝视、被解读，长廊不仅串联起物理空间，更以策展的语境，搭建了一座数字艺术与人文对话的桥梁。

无界公馆，沙龙重构

Boundless Pavilion,

Sensory Reconstruction

of Future Salons

▼室内生长的微型建筑与顶层陈设美学：沿着长廊深入，客餐厅如同一座通透的“现代公馆”矗立于动线的高潮。设计师将其打造为一个独立的微型建筑体块。空间中央，Stellar Works 的沙发以其融汇东西方语境的独特美学，稳稳锚定了起居场景的质感与温度；而岛台上方，悬挂着野口勇（Isamu Noguchi）经典的 Akari 和纸吊灯，它如同一只发光的飞鸟悬浮于空。和纸透出的温润光晕与下方岛台厚重的物理肌理，形成了绝妙的微观平衡与跨时空对话。

▼科技退隐的沙龙聚落：这里是未来生活方式的终极秀场，更是思想交汇的艺术沙龙。全场景智慧系统如同空间的“呼吸”，隐匿于无形，却又精准调控着光影的色温与空气的质感。科技开发者与生活艺术家们在此随性围坐，在智能环境的无缝托底之下，展开关于美学与算法的深度哲思对谈。立面上，由艺术家特为本案挥毫定制的“福州”二字赫然其上。代表东方精神的英雄、千年闽都的文化底蕴与未来科技，在此完成了一场极具生命力的跨时空对谈。

隔空对望，隐逸书斋

Tea Room: Gazing Across,

A Secluded Study for

Inward Reflection

▼入世与出尘的建筑对话：动线的尾端，是一处退隐的茶室。如果说客餐厅是“入世”的沙龙，茶室则是“出尘”的庇护所。这两处空间犹如两座独立的建筑，隔着室内的“坊巷”相互对望。视线在两座体块间流转，巧妙的“借景”手法让空间产生了跨越尺度的戏剧张力。

▼禅意与智能的无缝交融：繁华之外，茶室以极简的东方陈设暗含了向内关照的力量。当传统的煮水品茗与全屋智能的精准场景联动相遇，科技化作了一缕幽光、一曲暗音，完美消隐于氤氲的茶香之中。这场漫长的游园之旅，最终在物质与精神的极度共洽中，归于隽永的宁静。

Name | 项目名称

Nippori |智隐于宅

Interior Design | 室内设计

十上设计 | 陈辉 廖荣炳 林坤鑫

Location | 项目地点

Fuzhou,China | 福建福州居然之家1号店

owner's unit | 业主单位

福州悠竹智能有限公司

Photographer | 摄影师

李玲玉 陈斌