现代设计的孕育之地

“bau”是建造，“haus”是房子/

“建造”统一了所有的工艺和美术/

一切创造活动的终极目标就是建筑/

各种艺术最高尚的呈现形式

便是成为建筑物的装饰/

生活重于艺术，Less， but better /

2019年4月1日是著名德国设计学府包豪斯Bauhaus 建校百岁生日。

▲Bauhaus Dessau, architecture: Walter Gropius, 1925–26

1919年，德国建筑师、建筑教育家瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）在德国魏玛（Weimar）成立了一所小学校，也就是如今鼎鼎大名的包豪斯学院——Bauhaus。

▲《包豪斯宣言》，格罗皮乌斯（文本），1919年

之后，一场新美学运动便深深根植于德国这片土壤之中。不管你是否承认，包豪斯作为世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院，如一股股滚滚的洪流席卷整个世界，至今影响着我们的审美与生活，从穿的衣服、开的汽车、吃饭用的碗碟，喝茶用的茶杯等等，它的影响无所不在。

BUILDING

建筑之美

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城市里的心动

伫立在城市核心区域的高楼大厦，你有仔细品味过吗?耀眼的玻璃幕墙、遒劲的金属骨架、几何感极强的造型、高耸入云的气势，这都是现代建筑的魅力。

而大部分这类现代建筑设计都灵感启发都是受到来自德国一所100年前建立的设计学校——包豪斯

Bauhaus

包豪斯

现代建筑设计的源泉

2019年包豪斯迎来了创立的第100周年，足足一个世纪，它对现代建筑设计的影响非常深远。如果是做设计的人尤其是建筑行业背景的设计师对包豪斯恐怕都不陌生吧。

包豪斯（Bauhaus，1919/4/1—1933/7），是德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus）的简称，后改称“设计学院”（Hochschule für Gestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学（Bauhaus-Universität Weimar）。“包豪斯”一词是瓦尔特·格罗皮乌斯（格罗佩斯）创造出来的，是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。

创始人瓦尔特·格罗皮乌斯

该校是世界现代设计的发源地，它的成立标志着现代设计教育的诞生，对世界艺术与设计的推动有着巨大的贡献，它也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。前身是创建于1860年的大公爵萨克森美术学校，1919年该校由一批杰出的艺术家和设计师接手而成立，1925年学校搬到德绍，虽然1933年在纳粹政权的压迫下宣布关闭，但是它作为世界设计史上的一个重要变革影响了整个世界设计思想的发展和走向 ，它所创立的设计教育影响至今。而后这座几经兴衰易名的学校最终在两德统一后的1995到96年间被德国政府重新复名为包豪斯，成为著名的公立综合设计类大学性质的学术机构。

Principal

校长

三任校长包豪斯仅存在了14年，可是却经历3任校长：

⌛1919年~1928年瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）

⌛1928年~1930年的汉斯·梅耶（Hannes Meyer）

⌛1930~1933年路德维希·密斯·凡德罗（Ludwig Mies Van der Rohe）

包豪斯经营了14年，共经历三任校长，形成了三段非常不同的发展阶段：格罗比乌斯的理想主义、迈耶的共产主义、密斯的实用主义，造成了包豪斯精神内容的丰富和复杂，这是目前世界上任何一所设计学院所没有的。

1.格罗比乌斯（1919-1928）

格罗比乌斯出生于一个非常富裕的家庭，格罗比乌斯是一个起步很早的设计家，开办包豪斯的时候他才36岁，但他在当时已经是世界各国公认为第一流的建筑家了。这种知名地位对于日后他与政府交涉、申请资金开办包豪斯起到重要的作用。可以说，没有他的出面和参与，也就不可能有包豪斯的存在。

格罗比乌斯在1911年设计的法格斯鞋楦厂厂房建筑

世界上最早的玻璃幕墙结构建筑.

1914年，一战爆发，格罗比乌斯被征兵入伍。战前他非常崇拜机械，但在战争期间，目睹战争机器的大规模屠杀力量，自己的肉体和精神都受到很大摧残，之后他开始认为机器也有消极的一面。因此，他开始产生了通过设计教育实现大同的社会乌托邦思想，早期的包豪斯在很大程度上是基于这个设想而建立的。1915年受伤住院的时候在医院里就开始草拟建设设计学院的计划。1928年，格罗比乌斯离开包豪斯，回到自己的建筑设计中去。

2.汉斯·迈耶（1928-1930）

1927年，包豪斯开设建筑系，迈耶来到包豪斯担任建筑系的负责人。1928年，格罗比乌斯辞职，迈耶成为校长，反对声音并不少。迈耶是一个坚定的马克思主义者，在他的领导之下，教育开始走向政治化。

汉斯·迈耶与学生在一起

1930年，迈耶被强迫停职。学校的共产党学生也遭到清洗，他们大部分跟随迈耶到了苏联。

密斯·凡德罗（1930-1933）

1929年，密斯·凡德罗设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，还有巴塞罗那椅子，使他成为当时世界上最受瞩目的现代设计家。1930年，密斯担任包豪斯的第三任校长。与迈耶不同，密斯是个典型的非政治化的人物。密斯的任职是遭到不少包豪斯学生反对的，他们指责密斯是一个形式主义者，只是为少数权贵设计豪华住宅，从来不考虑穷苦大众的居所。教员方面也有反对。

巴塞罗那椅

当时，学校每天都举行了很多集会，甚至有人威胁以暴动来推翻这所学校。密斯就是在这样困难的情况下接管包豪斯的，形势如此险峻，迫使他不得不采取非常手段，来整顿学校，开除迈耶集团核心的5名学生等等，原来的必修课程——基础课，也变成了选修课。

Address

地址

三个校址

14年里，包豪斯的校址更换过三次，三次都是处于不同的发展阶段。

1. 魏玛（1919-1925）

魏玛时期的校长是格罗比乌斯。一战刚刚结束，1919年4月份，包豪斯开学，地点在亨利·凡德·威尔德雨1902年建立的魏玛的旧美术与工艺学校。刚开学那段时期，教学经费严重不足，什么都缺乏，学生大部分住在教室里，学校仅可以勉强供应学生一顿饭。格罗比乌斯创立了一种新的教学体制，担任技术、手工艺、材料部分教育工作的教师为工作室导师，担任形式内容、绘画、色彩与创造的部分教育工作的教员为形式导师。

包豪斯工作室

1923年，包豪斯举办展览，《艺术与技术，一个新的统一》这个展览非常成功，让包豪斯建立起许多的社会联系，不少人还是当时住在魏玛的名流。但是好景不常，1924年，在右翼势力的煽动下，社会各种组织都攻击包豪斯，甚至有些父母对自己不听话的孩子以送到包豪斯来恐吓他们。1925年，魏玛包豪斯关闭，格罗比乌斯真正目的是把学院迁到合适的城市去，不再在魏玛的政治环境中浪费精力。

魏玛包豪斯教学楼

2.德邵（1925-1930）

1925年，包豪斯迁到德邵，三位校长都在时期段担任过校长。格罗比乌斯在1925年开始设计新包豪斯校舍，一个综合性建筑群，包括教室、工作室、工场、办公室、宿舍、食堂、剧场、体育馆等等。格罗比乌斯放弃形式导师与工作室导师的双轨制，聘用工匠来协助教学，12个教员中，有6个是包豪斯的毕业生。

德邵时期包豪斯校舍

德邵时期的包豪斯是历史上最美好的，也是最有成就的一个阶段。这个时期包豪斯的氛围风场轻松，经常有晚会，表演，生活丰富而活泼。

1931年，纳粹党终于控制了德邵市市议会，包豪斯在德邵市政府中的政治支持也就宣告结束了。1932年9月，德邵通知包豪斯关闭。9月30日，纳粹党人冲进学校，打破窗户，翻箱倒柜地进行破坏，德邵时期是包豪斯历史上最重要的一段时期，它就如此简单地在纳粹的践踏下结束了。

3.柏林（1932-1933）

密斯把学院迁到了柏林，全称更改为包豪斯与研究学院，新校址是当地一个废弃建筑。虽然密斯尽力而为，但是政治气氛日益恶化，1933年元月，希特勒上台，纳粹认为这所学院是犹太人和马克思主义者的庇护所，必须铲除。4月，德国文化部发出第一号命令，就是关闭包豪斯。之后，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避欧洲的战火和纳粹法西斯的政治迫害而移居了美国。

柏林时期校址

学校解散后，格罗庇乌斯、密斯等一批“包豪斯”的中坚力量和主要人物先后来到英美等国。他们整理出版“包豪斯”的教案、数据和学生作业，使“包豪斯”的学说传遍世界，带动20世纪中期各地建筑和工艺美术教育的改革，并极大地激发了学生的创造力，也对全球建筑和工业产品设计领域产生了巨大影响。

ideal

influence

理想&影响

建立一个体系

Bauhaus这是德语发音的，很多人以为是纯粹有关建筑设计的。 但是实际上格罗比乌斯给它的定义是“建立一个体系”。并不是单单是为建筑设计，而是为所有设计建立一个体系。作为一所综合性的设计学院，包豪斯设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家具设计、室内设计和建筑设计等， 甚至连话剧、音乐等专业都在包豪斯中设置。包豪斯的理想，就是要把美术家从游离于社会的状态中拯救出来，让他们成为工业化进程中的一个有力组成部分，因此在包豪斯的教学中谋求所有造型艺术间的交流，他把建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等一切 都纳入了包豪斯的教育之中。当时它是乌托邦思想和精神的中心。它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类间搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。

Works

作品

包豪斯风格

3个包豪斯设计基本观点

?艺术与技术的新统一。

?设计的目的是人而不是产品。

?设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

▲一位头戴奥斯卡·施莱默(Oskar Schlemmer)包豪斯舞剧面具的女子坐在由马歇·布劳耶（Marcel Breuer）设计的瓦西里椅（Wassily Chair）上，这是世界上第一把钢管皮革椅，1926年

▲德绍包豪斯学院前的包豪斯大师们，左起: 约瑟夫·阿尔伯斯，亨纳克·谢珀，格奥尔格·穆切，拉兹洛·莫赫里-纳吉，赫伯特·拜耳，约斯特·施密特，沃尔特·格罗皮乌斯，马塞尔·布鲁尔，瓦西里·康定斯基，保罗·克利，莱昂内尔·费宁格，冈塔·斯托尔兹尔，奥斯卡尔·施莱默

Wassily Chair

Wassily Chair，也被称为Model B3，由出生于匈牙利的现代主义建筑师和家具设计师布鲁尔在1925至1926年间设计。布鲁尔在骑自行车时受到启发，设计了这把椅子——他设想用车把的钢管弯制成家具。布鲁尔将传统俱乐部椅的形式简化成一个轮廓，仅用帆布拉结成座椅的靠背、座垫及扶手。这把椅子以俄罗斯画家瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）的名字命名，他是布鲁尔的朋友，也是包豪斯建筑学院的老师。

Baby Cradle

这件婴儿摇篮作品，由德国建筑师彼得·凯勒（Peter Keler）设计于1923年在魏玛的Haus am Horn举办的第一届包豪斯展览。凯乐的灵感直接来自康定斯基1911年出版的《色彩理论》一书，书中概述了他对色彩的感受及其对人类心理的影响。作品由三角形、长方形等简单形状，以及原色组成。摇篮的特点是一个红色和黄色的色块体，蓝色的圆形摇杆，这被认为是包豪斯的标志。

▲Brandt Tea Infuser

1924年，德国艺术家玛丽安·勃兰特（Marianne Brandt）采用传统茶壶的设计，去掉了茶壶上的所有装饰，创造了这个几何形状的金属泡茶机和过滤器。泡茶机高7厘米，小巧玲珑。与传统茶壶不同，这件泡茶机的目的是提取萃取物，当它与杯中热水相结合时，可以产生任何所需浓度度的茶。设计整体采用简单的形式和颜色，“D”形乌木手臂被固定在较高位置，方便倒茶。

▲Barcelona Chair

这张巴塞罗那椅由密斯·凡·德·罗与建筑师莉莉·赖希（Lilly Reich）合作，为巴塞罗那国际博览会而设计。它的特点是两张长方形坐垫放在一个轻的不锈钢框架上。椅子的框架最初是用螺栓固定在一起的，但在1950年重新设计时使用了不锈钢，使得它可以由一块无缝金属制成。原来的象牙色猪皮也由牛皮革替代。

▲MT8 Lamp

这款台灯由德国设计师威廉·瓦根菲尔德和瑞士设计师卡尔·雅各布·朱克共同设计，也被称为包豪斯台灯，设计体现了包豪斯“形式服从功能”的重要原则。该灯由圆形底座、圆柱轴和球形遮光罩组成，拥有最简单的几何形状，在时间和材料方面尽可能经济。这款灯是由精确切割的玻璃和金属制成，带有不透明灯罩——这种灯罩以前只用于工业照明。

▲Door Handle

这款现代主义门把手由包豪斯的创始人、德国建筑师沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）设计，最初是为德国阿尔菲尔德的法格斯工厂（Fagus factory）设计的，1923年首次投入大规模生产。这款工业型门把手由镀镍黄铜制成，由五金制造商Ize制造。门把手由圆柱形手柄和曲柄方柄组成。Ize认为，这款门把手是包豪斯建筑中最具商业价值的产品之一。

Brno Chair

这把椅子由密斯·凡·德·罗在于1929至1930年间设计完成，体现了包豪斯将物体还原为基本元素的原则。密斯认为当椅子可以采用悬臂式结构时，不需要有四条腿，只需要一个“C”形的杆来支撑整个座椅。

Nesting Tables

出生于德国的美国艺术家约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers），在1926至1927年担任包豪斯家具工作室的艺术总监期间设计了这套桌子。每张桌子都是用橡木和上漆的丙烯酸玻璃制成的。阿尔伯斯以其色彩斑斓的几何艺术品而闻名，他将同样的风格运用到桌子上，给每张桌子赋予了蓝色、红色、黄色和白色等独特色彩。

▲Hartwig Chess

这套32件套国际象棋由出生于慕尼黑的艺术家约瑟夫·哈特维格（Josef Hartwig）在1923至1924年间设计完成。设计使用最少的线条、球体和方块，将棋子还原为它们运动的基本特征。例如，“X”形的“主教”代表了它的对角线运动，而“女王”近乎无限的运动则用一个球体放置在立方体上。通过消除国际象棋中常用的所有宗教和君主符号，这位德国设计师希望赋予国际象棋全新的形象。

RIMOWA TOPAS是RIMOWA铝镁合金旅行箱系列中最受欢迎的经典款。做工精致，坚固耐用，被誉为全球最轻巧耐用的旅行箱。没有过多的装饰富余，极简的美学是包豪斯风格的典型诠释。这款箱子也曾经深受刚刚陨落的时尚大帝老佛爷的喜爱。

同属铝镁合金的Colorado系列旅行箱也是首款铝制衣柜式旅行箱，采用当时流行的锤纹设计。造型复古简约，坚实耐用，在功能性和设计感间达到完美的平衡。

上面两张照片都是老佛爷在RIMOWA庆祝Aluminium 系列80周年的时候亲自拍摄的。我们无法将他从上帝身边带回，但这些留有他深刻印记的物件应该是我们对他最好的怀念吧。

nomos简洁干练的外形和浓郁的包豪斯设计称得上是德国腕表的典范，是很多人都无法解开的毒。nomos为了致敬包豪斯100周年，推出了全新的经典限量版Tangente，展现现代的包豪斯精髓，既设计直观、方便实用，又简单美观。nomos设计师既追寻着包豪斯的艺术原则，又在实际的操作中汲取灵感，否定了包豪斯风格一直被假定的全白一切，总是让人信赖又充满期待

China

beijing

中国-北京

798艺术区—包豪斯在中国

在中国国内，最有包豪斯风格的建筑就是北京的798艺术区了。它位于北京朝阳区酒仙桥街道大山子地区，故又称大山子艺术区，原为原国营798厂等电子工业的老厂区所在地。如今798已经引起了国内外媒体和大众的广泛关注，成为了北京都市文化的新地标。

798艺术区包豪斯风格建筑

包豪斯学生

包豪斯如今已创立100周年，虽然学校只运作了14年，但是它的理念影响了世界各地的设计师，开创了现代建筑设计的先河。毫无疑问它对于现代建筑设计来说有着无可替代的地位。准确的说，不止建筑设计，是整个设计圈都是如此。我们也在包豪斯思想的影响中不断衍生和改变人们的现代生活，将设计更加明确地归属到“解决问题”这个重要功能中。

就像当代设计师季裕堂先后谁能在《回望包豪斯》当中所写：“感谢您格罗皮乌斯先生：感谢您超越时代的胸襟和眼界，感谢您为无数后来者指明了前进的方向，感谢您提出的：创造性暂停理念，所带来的种种益处”。希望我们能够不负您的期望，实现您的毕生夙愿：艺术的信仰。

／关于我们／

【Serendipper Design】

赛瑞迪普空间设计有限公司，亦可称为Serendipper  Design，寓意发现珍宝的人。 创立于2003年，16年的设计沉淀，现拥有70余人的国际设计团队，服务于中国顶尖开发商，如中国金茂、鲁能、远洋、招商、中冶、融创等长期稳定的战略合作。并一直站在国际视野的高度，秉持“匠心设计引领生活美学宗旨，将美学素养完美融入作品”的理念，为每一个项目营造专属当下的生活格调以及超乎所想的独特意境。

北京赛瑞迪普空间设计有限公司创始人|盛永娜女士

万物萌生，春天是一个敏感的季节，色彩·温度·气味瞬息变化。设计师的敏感在于，往往凭借某一形式的知觉，便会引起足够的灵感。犹如熏香静坐，思维的空间反而更广；面对作品，当我们打通视觉·嗅觉·触觉·便可能体会设计美学的涵义。

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