△项目视频

一切始于1912年上海滩的一个旧书摊。在长达百年的生命周期中，它历经家族传承、扩张转型，也见证了中国现当代出版业与印刷业的兴衰更迭，并在种种机缘巧合以及经营者的努力之下被保留至今——2024年底，全面焕新后的百新书局在上海福州路620号正式启幕。

在“逛书店”逐渐被线上零售与数字阅读取代的今天，百新书局提出了新的运营策略，并邀请陈飞波为全新店面进行空间设计，共同探讨线下文化空间的理想状态，对当代城市生活及文化生态作出回应。

书店所在的福州路从20世纪初开始便有“文化第一街”的美誉：商务书馆、中华书局在这里设有总管理处，而开明书店、三联书店等数十家书店亦在此开业，一度推动了整个中国图书出版业的繁荣。福州路上的文化活动曾涵盖文学、艺术、戏剧与报业等多个领域，也因此成为文化交流与文人墨客的聚集地，鲁迅、张爱玲、梅兰芳等诸多文艺大家都在这里留下足迹。

空间体从街对面望去，百新书局简约、细长的金色外立面被镶嵌在周遭这片带有老上海意味的烟火气中，展现出精致的格调，成为城市界面中的独特肌理。块、地砖、天花灯带及射灯轨道、屏风与框架，共同构成了交叠的立体网格。丰富与简洁、活力与秩序在系统的一致性中达成平衡。

为契合福州路餐饮密度的不断提升，百新书局亦于业态中加入了餐饮部分，取名“饱读 Bookstro”，谐音“book-stroll”（在书籍中漫步）。它位于整个书店的前厅——倘若面对“书局”的金色金属外立面与折叠窗，行人或许会因窗中的餐饮景象而感到迷惑与好奇，直到推门而入、继续向内探索，才会发现之后的别有洞天。

落地玻璃与折叠窗不仅为室内提供了充足的自然采光，更令书店空间与街道相接。深色地砖与木饰面、木质家具与木屋顶造型结构进一步营造了轻松、熟络的空间氛围与社区关系。

接棒百年老店的历史，焕新后的百新书局力图展现一种活跃而多元的文化场景，涵盖餐饮、展览、文化活动等板块的复合型文化社交空间为消费者提供更多到店的理由；而空间设计亦着力让人停留得更久一些，用“感受美好”赋予线下体验不可替代的价值。

△中庭装置作品《至柱》来自艺术家张鼎

店内约1200平方米，由“百物一新”“饱读Bookstro”“饱读书房”“汇丰纸行”“啼笑音缘”与“百新播客”六大空间组成，它们在“百新书局”的品牌下，演绎出一个多变且充满探索性的综合体。

在功其所在空间原本为七间经营传统文房四宝的门面房，在经年累月的使用中，经历了不同的加建与改造；而在拆除与重构的过程中，空间原本的探索性与趣味性亦逐渐显露。能性空间如会议室中，也可见造型特征与材质的延续。至此，校区内的接待、服务及办公区域连贯统一，展现出专业严谨与人文精神兼备的团队面貌。

陈飞波认为：“动线设计并非一定要规定人们的行动路线，也可以旨在让空间能够‘走通’，给予使用者各种探索的可能性，在具有自发性与随机性的路线中感受空间的丰富性和层次感，发现不同的惊喜，也不需要来一次就都全部看完，而是呈现出一种‘常见常新’的状态。”

空间设计理念可以概括为“开放性”与“可持续性”，聚焦功能、质感与体验。空间布局以中庭（或称“广场”）为中心，各个功能区域通过开放式的设计相互连接，又可以各自独立，形成了一个流动的、互相渗透的空间。

中庭作为核心的公共空间，为来访的消费者及宾客提供了交流和互动的场所，也为承载影音活动提供了相应条件。

△正在展出陈旻策划的百物一新展之neooold新开物

围绕中庭，六个空间板块拥有各自独立的运营时间与内容方向，因而在能耗上也亟须独立，设计师通过置入各种不同结构的隔门来解决这个问题。每扇门都有它的独特之处——例如一楼展厅处的两扇巨大玻璃门，取代了传统“隔墙”的功能，在打开时，展厅与中庭广场连通，关上时，则隔出一个“橱窗”，当动线暂停，视线亦依然畅通。而展厅区域中原本封闭的墙体上开出的落地窗，也为整个中庭广场引入了一定的自然光，让通透的质感得以延续。

此外，一层走廊与二层均设置了多处内凹的子空间，用于书籍与艺术、设计作品的展示和陈列，抑或是以“布告栏”及“橱窗”的形式，定期呈现、更新内容。没有被严格界定的空间更能够引发访客的好奇心与探索欲。

坐在书店二层的阅读区，访客得以俯瞰整个中庭，大小空间相互嵌套，又通过廊道串联。店与店，人与人，如“邻居”一般，均相互可见；各个“店铺”之间并无明确的界限，访客可以在自由漫步中感受不同的空间氛围与内容。

在空间设计中，“百年老店”并不是一个被刻意强化的主题概念，设计师希望通过可持续的材料与使用方式，来保持和延续它的“历久弥新”。

而在材料的选择上保持了一定的克制，强调材料本身的肌理与质感，运用了例如木材、宣纸、金属、大漆、石材等带有自然之感的材料，兼顾功能与美学；同时保留了部分裸露的梁柱，并通过灯光与材质的搭配，营造出一种自然和谐的氛围。

书店二层的“饱读书房”与餐饮区域“饱读 Bookstro”相呼应，专注呈现与饮食相关的书籍，同时也是一个灵活的多功能空间。宣纸制成的圆窗引入了朦胧的户外光线，连同深色橡木地板一并决定了室内的空间氛围，而模块化的茶水台与可移动及调节的定制书架作为家具，则为整个空间释放出更多的自由度与可能性，日常可以作为书籍展示，需要时也可以举办小型活动。

如果说书籍的选品是一个书店精神内核的自我宣言，那么文化交流与体验，则是书店物理空间的公共表达。克制的设计给予了空间更为广泛的自由度，也为其在未来使用提供了适应不断迭代需求的能力与可能性，同时避免重复装修带来的资源浪费，为空间的长效发展提供了一层基础保障。

部分原文来自《Wallpaper中文版》

INFORMATION

项目时间

2024年7月

项目面积

1250平方米

项目地址

中国，上海

项目业主

上海美丽华集团

设计单位

BobChen Design Office

主创设计

陈飞波

项目管理

胡冰

室内设计组

王驰，潘鲁宁，张丁健

家具软装组

沈云峦，陈悦，茹燕

视觉设计组

留坚勇

项目策划

反应堆品牌顾问

项目摄影

云眠摄影工作室

工程施工

杭州峰起建筑装饰工程有限公司

部分品牌

TOUCH FEELING 触感空间，SOLIFE，感物地板，Enioy Space

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ABOUT DESIGNER

陈 飞 波

杭州陈飞波设计事务所

触感空间家具创始人、主持设计师

我们热爱设计，20年来一直沉浸其间，享受设计带来的事物变化，相信可以用热情和创造力来驱动未来的商业，生活乃至于精神空间的呈现。

我们希望通过设计，解除丰富与简洁之间的对立关系。由此出发，在视觉，产品和空间等不同类别的工作中，我们都追求同一种和谐：一种兼顾均衡感的复杂，或是一种拥有包容力的简约。我们的灵感源自于生活本身，对于人、事、物的好奇与疑问是一切探索的起点。当潮流变化不断、技术更迭不停，我们相信，唯有坚持对于生活的细腻观察，才能做出贴合人心的设计。事务所将杭州作为据点，从自然和历史中，我们汲取了灵感，渴望以一种亲近自然的态度，一种历久弥新的美学观念，一种保留与开拓并存的哲学，追寻创意，发现生活。

一路走来，我们不断地与各领域的艺术家和匠人合作，将他们的智慧与情感融入设计之中。多种信息的交叉与生成使作品充满力量，而通过消化、整合信息，我们让设计回归简洁，回到一种充满设计却又让人发现不了“设计”的设计。

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