元禾大千 | 上海国贸海上原墅










良渚时期的玉琮,作为象征文化权力的至高礼器,其神人兽面纹以威严而神圣的符号语言,映射着当时社会中神的无上权威,成为凝聚信仰的精神图腾。如今,我们以当代设计语汇对其重新诠释,将这一古老符号提炼、转化,使其在建筑、空间与视觉系统中延续生长。
通过现代手法对传统元素的解构与重构,创造出独特的项目视觉符号,不仅强化空间的记忆点,更在文化认同与艺术表达之间形成共鸣,使居者在此寻得归属,于传承中感知价值。






▲ 艺术家张益昇作品《繁华拢是梦系列》
元代诗人陆润玉笔下,《横浦归帆》的渔火摇曳、远舟入港,成了序厅空间叙事的起点——我们撷取舟山的海韵,叠砌黑山石的拙朴,以石料为源雕刻整体的舟形态,在雕塑底部设计凿刻出自然山石的刚性肌理,让坚硬的原石和流动的光相互映衬,刚柔并济。
以市花玉兰为形,勾勒繁花绽放的灵韵,局部穿插的金色陶瓷片,呼应着横浦归帆中日落场景的描绘,壁灯漾开层层水纹,完成从点到景的写意,打造城市旅人归家的宁静氛围。







我们结合“八曲潮生”朝航出海,落日归来的意境,对归家体系重构和出行场景再造,创新引入地下中央车站的概念。而之所以在海上原墅匠心铸就松江首个中央车站——既是对土地稀缺价值的敬畏,更是对当代雅仕生活美学的执着注解。
绿野仙踪大理石铺陈门厅墙面,自然纹理与金属饰面交织,辅以嵌入式壁灯的柔和光晕,营造高雅而温润的空间气质。简约布局下,屏风与玻璃的巧妙搭配,金属隔栅切割光影,刚冷的材质和自然的绿意糅合,串联起自然元素与现代材质的碰撞,人们在此处宴饮、休憩、静谧而自得。










▲ 艺术家杜若馨作品《何必见戴》

以“光与自然共生”为灵感的空间里,半透明的琉璃隔断模糊了空间的界限,葱郁的绿意造景和下沉庭院遥相呼应,令视觉无限延伸。石与木的肌理在自然光的抚触下愈发灵动,光影、流水、绿意、呼吸,在此共汇其乐,让每一刻停留都成为自由纯粹的治愈时光。

▲ 艺术家张明明作品《野》



松江皮影、漆器、顾绣在空间中得以运用,是传统与匠心的交织,光影中的千年古韵,不仅是民间智慧的结晶,更是一幅流淌的民俗画卷,让观者踏入时,恍如穿过时空的帷幕,触摸到最隽永的手艺温度。
无车马喧哗,在城市中辟出的一隙禅静,“桃源里”人们在此处交谈会客、品茶论道、独坐休憩,匆匆步履暂歇总需一方天地,以最接近大自然的状态,感受最自由的城市栖居。








充满现代气质的家居空间中,巧妙糅合深咖、墨绿与鎏金的色彩叙事。整体空间如同城市的镜像——既保有都市的明快节奏,又以丰富的墙面造型和轻盈的浅色调,尽显优雅从容。

绿色调在开敞明亮的公共区域铺陈开来,与浅色木饰面的温润、奢华大理石的冷冽形成质感对撞,低调而贵气。当阳光掠过深层的暖色系材质,慵懒松弛的氛围便从留白处自然流淌,沉淀为空间里每一处触手可及的温暖细节。
空间中处处彰显主人的艺术审美及品味,一杯醇香的咖啡,一本摊开的书册——偷得浮生半日闲,在静谧与奢华的平衡里,安放从容而有品的诗意生活。








▲ 平面布置图
项目全名:上海国贸海上原墅
项目地址:中国上海
软装设计:元禾大千
硬装设计:柏年印象
设计时间:2025.1
完工时间:2025.5
空间面积:会所1378㎡ /售楼处835㎡ /样板间109㎡
甲方单位:国贸地产
肖严航 张英鹏 唐桂江 陈彦彤 刘丽群
摄影团队:白川


