东方之美，绵绵千年；及宋，达“雅”之至。汝窑天青，承宋而衍东方真意，姿态凝练，“余玉”灵动，气韵贯注，妙趣乃生。

踏竹登云，步入一阙风雅的序章。微风起处，竹影摇曳，似隐似现的青翠之气，行至此处，尘虑渐远，心入宋境。

宋人好竹，以清骨喻德，于此门间，博古与雅艺相映成趣。以竹为引，以云为境，登临之间，天地如画，心入宋韵。

艺术雕塑以宋画里独有的文化符号——太湖石为灵感来源，用提炼、解构、重塑的艺术手法表达国际语境下的无问东西。雕塑表面镌刻宋代书法，字迹随石纹起伏，营造独有的东方气韵。

眼光摩日月，足迹遍山河，书卷绕梁，项目的沙盘仿若天开。

一卷书，一盏茶，皆是时光的柔语。行至阁中，观云问卷，若聆宋人对话，墨香氤氲间自生古意。名绘列案，卷墨生香，于静观之间，藏一室清寂，亦藏一方天地。

艺术装置建模

宋人的松弛，在于对器物本身色泽、触感的保留，从原生的材质上体会源于自然之灵的演化与呼唤。大漆之光如夜色静流，蜀绣之线若风过青岚，目之所及，皆是灵感的寄托与智慧的珍藏。

有圆有方，有高有低，有宽有窄，开合自如，形态各异，线条精细有力，繁简相错。

原创竹节灯，简洁优雅、纤细流畅，顶部取官帽之沿，简化创造出静谧素雅、清新婉约的氛围。

器以载道，以用为美。古器之简，器物之雅，皆为登临心境的引。

灯光，柔和而温暖，宁静且祥和，坐堂伏槛，时听松风，炉香蕴烟昏昏也，竹帘半掩，疑是风起花落。

宋代重文，读书大概是无数文人雅士心中的“至乐’之事。书房，自然而然成为了他们远离喧嚣、栖息心灵的“乐游园”。

锦城芙蓉 · 绣里书声

水吧区艺术装饰画以宋代书院“花木寄情”的雅趣为灵感，取成都“蓉城”千年文化意象，将芙蓉花的清丽之姿与蜀绣精工结合。寓意荣华高洁”的君子品格，又暗合书院“十年树木，百年树人”的育人理念。

繁密交错花叶布满画面，将生意自然姿态转化为装饰趣味，颇有皇家插花富丽堂皇的气势。

瓶内插红、粉等牡丹，搭配海棠、红蓼，寓意「满堂富贵平安」。

夜阑对坐，清风入席。

竹影婆娑，灯火若星，觥筹交错间流淌文人风度。

或抚琴论艺，或围案聚谈，一席雅宴，半卷闲情。

此处无繁饰之奢，唯风骨之雅，情致之真。

在宴竹清风的流光中，重现宋人“以简为华，以和为贵”的心境。

坐堂伏槛，时听松风，炉香蕴烟昏昏也，竹帘半掩疑是风起花落。设计师从宋代纹样中提取图案元素，融入软装设计，与山水写意的艺术装置一同营造古朴而雅澹的东方意蕴，呈现清雅而闲趣的宋韵之美。

取开阔而去繁嚣，围合安心的保护感，传递宁静之意——自然的光、外界的景、东方的山水、现代设计的严谨……多要素、多维度考量表达，作用人的感官体验交汇成一种含蓄、隐约而可体察的形式，开敞接纳。

洽谈之间，循廊而观，看窗外山水，如画中文人温婉吟唱。月榭凭栏，飞凌缥缈，窗外是氤氲的天青色，只见宋韵轮廓朦胧又现，楼阁如雅士般独坐于此，眺庭院深深，隐烟雨朦胧，自有复得返自然的惬意与空灵。

云光浮动，水色涵虚。登高可望，踏云溯艺，心境愈远，意象愈澄。宋人谓“澄怀味象”，修者非修形，而修心。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

渔舟一叶荡烟来，划破锦江三尺锦。

援引当代设计手法，利用材质变化营造对比，凸显东方“隐奢”的丰富细节——消解脱离，融于时空，归于精神，此刻的默契汇归成一种隐约依稀的氛围，幽幽静谧。

将宋代“六艺”精神融入现代运动，以低调手法平衡活力与雅韵。静坐梦泽，听风入耳，看光入水，心若止水，境自成诗。此刻，修不止于艺，更是心与道的回归。

碧水如镜，青山倒映；水面舟楫往来络绎，夹河两岸景色若百里画廊。“以退为进”的巧意，关照自然造化无声“潜入”；刻意造物“消隐”，悠远之境“乃见”。

项目全名：源启金沙

项目地址：四川 成都

甲方单位：建发集团研发中心/川渝事业部

甲方团队：杨丹丹、许强

软装设计：元禾大千

空间面积：2000㎡

摄影团队：二五七空间摄影